林明弘視繪畫為可以走進和活動的媒介而非單向欣賞的物件。他最為人知的是放大花布圖案後，形成鋪天蓋地並且歡愉有溫度的大型公共作品。藉由轉換公共美術館的建築，林明弘跳脫傳統框架的繪畫邀請觀眾重新思考自己對於這些空間慣常的觀點，成為作品當中重要的元素，並且在其中他們相遇、交流和再創造，賦予作品無限的可能性。

近年來，林明弘展覽中跨領域合作的形式越來越顯著，例如2012年在上海外灘美術館與建築師、DJ、建築工人等合作的「樣板屋」、2011年在日本青森十和田現代美術館與社區老太太一起做拼布的「Mingling」等，均是邀請不同背景的人士攜手共事，擴大藝術對於當代社會參與的討論層面。

林明弘的展歷豐富，曾參與福岡三年展、伊斯坦堡雙年展、威尼斯雙年展、台北雙年展等，也受邀於巴黎市立現代美術館、巴黎東京宮、赫爾辛基 Kiasma 當代美術館、日本金澤 21 世紀當代美術館、墨爾本維多利亞州國立美術館等多項國際展覽，並曾與世界知名品牌如路易威登、植村秀、香奈兒等跨界合作。目前在台北與布魯塞爾居住與工作。